在文化保育背景下與圖騰進行材料對話
Wendy Teo

這次的駐村經驗是一場難以忘懷的冒險，讓我深入參與創作過程，啟動了一場深刻的對話，將當地的原住民材料和圖騰融入我的藝術創作。以下是我在這段旅程中的個人體會，並融合了之前文章中的一些關鍵概念。

雙重材料探索： 在這次的駐村計劃中，我深入探索了來自台灣和婆羅洲不同地區的原住民材料。這是一個充滿挑戰的過程，但它讓我重新認識了這些材料的潛力。透過細心的處理，這些材料不再僅僅是平面的，它們變成了令人驚嘆的曲面，成功應用於燈具和空間中，展現了光影的多種可能性。這個過程生動地回應了我之前的文章，談到台灣樹皮文化的式微和復興。這也再次確認了保存和尊重原住民藝術形式的重要性。

圖騰的選擇： 在整個創作過程中，我選擇了菱形作為主要圖騰。通過與不同朋友的對話，我了解到這個圖騰在當地原住民部落中具有神聖的象徵意義，並與百步蛇和祖靈之眼的故事相關聯。這種深刻的連接讓我的創作更具意義，並增加了我對當地文化的尊敬。

對話的力量和合作研究： 這個駐村計劃教會我藝術是一個對話的過程。不僅僅是與材料和圖騰的對話，還包括與當地朋友的互動。與史前博物館的至善老師、ATA工房和九鳥的討論豐富了我的創作，讓我更深入地理解了當地文化和藝術的精髓。就像之前討論帝國主義與殖民文化之間的關係，知識共享和跨文化對話的重要性得到了再次體現。

文化與工藝的交匯： 在台灣的Show的工作反映了融合文化和工藝以推廣和升級當地品牌的概念。她為當地品牌創造平台的努力與品牌的發展必須聚焦不僅在本地需求，還必須整合文化相一致。這強調了保持地區特色活力的重要性。
更大的畫面： 這次的駐村工作不僅僅是藝術創作，還是對南島文化的研究之旅。通過對當地材料、圖騰和故事的探索，我更深刻地瞭解了南島文化的豐富性和多樣性。這將成為我未來藝術創作的寶貴資源。

這次的駐村創作是一次豐富而充實的經驗，它將文化保存、工藝和藝術的概念交織在一起。材料對話和圖騰選擇成為傳承和當代表達之間的橋樑。它強調了文化、歷史和藝術過程之間的重要聯繫。我期待將這些多樣的敘述融入未來的藝術創作中，保持文化故事和當代表達之間的連接。